10 sellos que muestran la fuerza de la música dance rusa

No hay un género o sonido en particular asociado con la música de baile rusa. Hace unos años prevalecía el misterioso house y techno de baja fidelidad, a menudo con samples de la era soviética, pero cuando se convirtió en un cliché, los productores buscaron algo más. Una búsqueda incesante, manteniéndose al día con las tendencias pero tratando de alejarse de ellas, podría ser lo que separe a los músicos electrónicos rusos del resto del mundo.

El aislamiento ha sido durante mucho tiempo un problema para la escena de la música electrónica local, razón por la cual los productores a menudo querían lanzar sus discos en sellos occidentales. A fines de la década de 2000, cuando Internet de alta velocidad conectaba el mundo, la gente en Rusia comenzó a cultivar su propia creatividad, tratando de comprender quiénes eran. Se hicieron preguntas difíciles: ¿Acabamos de perder el siglo XX o deberíamos darle crédito por nuestra singularidad? ¿Tenemos que ponernos al día con el resto del mundo o hay un camino especial para nuestro país Este-Oeste? La cultura rusa a menudo refleja este tipo de preguntas, que no tienen respuestas definitivas.

Sin embargo, nada de esto significa que la música de baile rusa sea demasiado intelectual. A los rusos les gusta divertirse: Moscú y San Petersburgo presumen de una vibrante vida nocturna. Para bien o para mal, la cultura de la danza local es escapista, por lo general se mantiene alejada de las protestas. Sin embargo, la escena se vuelve más visible: las palabras «delirio» y «fiesta techno” aparecen en temas muy populares y los productores colaboran con reconocidos artistas de hip-hop.

En la década de 1990, los fans de la música electrónica rusa estaban obsesionados con la fiesta, no con hacer música. Los medios de producción rara vez estaban disponibles y lanzar música era un nivel diferente de desafío. Hubo algunas excepciones a la regla, como la huella Art-Tek de Solar-X , pero cuando Ptuch, una revista para ravers, introdujo una nueva sección llamada «Labels» en 1995, no había sellos rusos a la vista.

Esto ya ha cambiado. Resaltar 10 sellos, como lo hacemos aquí, muestra solo una pequeña porción de lo que hay. La mayoría de las impresiones visibles tienen su sede en Moscú y San Petersburgo, aunque siguen apareciendo microescenas en diferentes regiones. Faktura Ural muestra lo que está pasando en la región de Ural, mientras ABCD conserva y continúa la historia de Izhevsk, donde la música electrónica fue popular en los años 90 y 2000.

Hoy en día, un sello es a menudo una comunidad de amigos conectados no solo por la música sino también por otro proyecto. Muchas discográficas organizan sus propias fiestas, como Récords de Slowdance, Oberwave y Ida. Muchos promotores y clubes tienen sellos:Arma17, Sistema108, m_division y Stackenschneider se encuentran entre los ejemplos. Algunos centros importantes como el TestFM emisora de radio online, la Resonance Moscú programa de radio y el Coalición de música electrónica la comunidad también lanza música.

Hay tantos sellos prometedores para revisar que han aparecido en los últimos años:pkge, Avacha Records, Poonex Globo, SIN SERVICIO, CYBERJIT, Volking Music, Hanagasumi, Podval—Mientras que muchos artistas han lanzado sus propias sellos. See the likes of Moa Pillar’s Peer, Philipp Gorbachev’s PGTune, Simple Symmetry’s New Ears, Julia Govor’s Jujuka , Lay-Far’s In-Beat-Ween Music and Anton Kubikov’s Pro-Tez. Nada de esto por mencionar sellos experimentales que coquetean con la música dance. Y también es una cuestión de terminología si Korpus 9 Puede considerarse ruso, ya que su fundador, Kwazalski, que es de San Petersburgo, lanza techno de todo el mundo.

Lo que tenemos aquí, entonces, son 10 sellos que son representativos de lo que está sucediendo hoy en día, recolectando algunos de los sonidos más frescos de todo el país. Estos sellos muestran una profunda riqueza cultural en una época de creatividad sin precedentes para la música de baile rusa.

La misión de este sello con sede en Moscú es mostrar al mundo su escena electrónica local. Desde 2014, GOST, “estándares estatales de sonido”, ha lanzado exclusivamente música rusa y postsoviética. En su mejor momento, el sello mezcla un enfoque vanguardista con pura diversión en la pista de baile. Eso se refleja más en los lanzamientos de artistas clave Vtgnike y Nocow o en los sub-sellos GOST Instrument, destinados a DJs, y GOST Archive, dedicados a los álbumes que vale la pena reeditar. Algunos de los productores del sello empezaron los suyos propios: echa un vistazo a Flaty’s ANWO, que él llama un «laboratorio de investigación», y la forma libre de OL asincro. Kuzma Palkin’s excelente lanzamiento reciente en la nueva serie de GOST, Memont, debería darle una idea sólida de qué esperar de GOST Zvuk.

¿Debería considerarse el sello de Nina Kraviz, que lanza música de todo el mundo, como un sello ruso? De hecho, se considera a sí mismo como uno. трип une talentos locales de todo el país, como Roma Zuckerman de Krasnoyarsk y Vladimir Dubyshkin de Tambov, con músicos como Aleksi Perälä de Finlandia y AADJA de Canadá. La mejor cualidad de трип es la imprevisibilidad. La música es principalmente tecno, pero cada productor tiene su propio y extraño enfoque. Quizás no sentirás esto en el éxito del primer sello, Bjarki’s “I Wanna Go Bang” De 2015, pero la pista fue más una excepción a la regla. Echa un vistazo a la estrella más reciente, Vladimir Dubyshkin, cuya reciente Boiler Room set—Una actuación híbrida DJ en vivo llena de tecno desenfrenado— fue muy aclamada.

El propietario de este sello de Moscú se llama a sí mismo Hespermen. Comenzó a esconderse debajo de una máscara mucho antes de la pandemia, ya que no quería que sus proyectos anteriores se asociaran con Private Persons, que publica marcas blancas de 30 cm (30 cm) estampadas a mano. Aunque estilísticamente diverso, el sello se asocia con música oscura y enérgica, principalmente electro. Los artistas clave son definitivamente Locked Club, un dúo pseudo-anónimo también conocido en Rusia por participar en la banda pop Cream Soda. Su banger de fiesta «Svoboda,» con letras a partir de las palabras» Illegal dancefloor!», se convirtió en un himno de escena de hace unos años; de hecho, se tocaba con tanta frecuencia que todos aparentemente se cansaron de él.

Fundada en 2004 por Dmitry Garin, también conocido como Acid Mafia, como una sello experimental, Hyperboloid se ha ganado un culto a lo largo de los años. No esperes techno o house aquí: Hyperboloid tiene que ver con ritmos rotos, música bass, footwork y todo lo deconstruido / trascendido. Todavía sigue siendo bailable, en su mayor parte, y esos sonidos futuristas suelen ser amados por los oyentes más jóvenes y abiertos. La obra de arte, que recuerda al VHS y los primeros gráficos por ordenador, es útil para comprender un sello que lanza vinilos y casetes, así como álbumes exclusivos de Bandcamp. Intenta escuchar las compilaciones anuales Hiperboloide 2020 y Hiperboloide 2021 para empezar.

El primer recopilatorio lanzado por este sello de San Petersburgo en 2019 se llamó We Hate Breaks!. Eso fue una ironía, sin duda, aunque urwaxx es un sello relativamente joven, sus fundadores, Karawai DJ y Greenwald, podrían darte una clase magistral de breakbeat, jungle, ghettotech, electro y géneros relacionados. Su objetivo declarado es «ver a la gente volverse loca en la pista de baile». Parece que urwaxx no está pensando demasiado en el proceso, pero sigue siendo inventivo. Toma Karawai GoaTekk EP, donde los motivos del trance de Goa se mezclan con líneas ácidas y, sí, breakbeats.

En el ámbito de los sellos de pista de baile más convencionales, el sello de la casa Highway Records merece atención. Inicialmente inspirado en la pista de Barbq «Myself,” El DJ de Moscú Mike Spirit decidió organizar Highway Records para conectar músicos rusos y productores europeos. Desde 2008, el sello ha publicado más de 130 lanzamientos locales que abarcan deep house, tech house y algo de progresivo. SCSI-9 «Tierra del Fuego,” Con los remixes de Gui Boratto y Pascal FEOS, fue un disco revolucionario, mientras que la interpretación de Gorge de “Crossing The White Line” de Francys (arriba) fue la más vendida.

Cuando se trata de sellos, la descentralización es algo bueno en un país donde la mayoría de los recursos todavía se encuentran en las dos ciudades más grandes. La longevidad es otra característica excelente pero rara. Por eso es especialmente sorprendente incluir Fuselab de Krasnodar, en el sur de Rusia. Es un sello que comenzó en 2009, cuando Fuselab unió los sellos de Internet Passage, Passage Extra, Fragment y Jumble. Los fundadores de Fuselab, Yuri Vasilchenko y Evgeny Shchukin, nunca especificaron ningún género o formato de distribución en particular, y presentaron algunas de las figuras clave de la escena actual al público, como Moa Pillar, AL-90 (su tema de casa lo-fi “Vchera,» Compuesto con FSudáfricaO, se transmitió más de 1 millón de veces) e Ishome (su downtempo»Ken Tavr» desde el Confession LP tiene más de tres millones de visitas en YouTube).

Get Busy fue fundada en Kazán en 2014 por dos comunidades: Rave Me, que tenía alrededor de 160 – 170 BPM breakbeat, nu-rave y breaks, y VLK Crew, que estaba más orientado al hip-hop. «Get Busy» de Fracture fue la pista unificadora que dio su nombre al sello. Los propietarios afirman que no hacen nada complicado, solo lanzar música de sus amigos y conocidos que realmente les gusta. Con más de 40 lanzamientos, Get Busy demostró que no buscan algo estilísticamente particular. Todo vale-electro gordo por SVZZ, el problema de Damscray broken beat, o de Uasmi Nasser beat deconstructions—Aunque algún tipo de interrupción sónica parece ser siempre bienvenida.

Aquí hay un sello famoso por un estilo particular de música. La comunidad del mismo nombre ha unido a los fans del minimal techno y el house desde 2003. En 2009, Nervmusic se convirtió en un sello de vinilo que lanzó melodías funcionales y elaboradas al mismo tiempo. Sus fundadores, el dúo Easy Changes, Denis Kaznacheev y Kirill Silantyev, son originarios de Moscú, pero no se limitan a lanzar artistas rusos, y el sello ahora afirma que tiene su sede en Berlín (Kaznacheev vive allí). El pájaro en el logo de el sello puede resultar familiar para los fans del minimal rumano, porque el EP de Rhadoo Semantics fue lanzado aquí hace dos años. Otro lanzamiento significativo fue Quattroporte, una recopilación de estrellas que incluía a Thomas Melchior, Fumiya Tanaka y muchos otros. Hoy, Kirill Silantyev es responsable de otra marca de house notable en Sakskøbing.

Este sello estrictamente de vinilo dedicado al deep house y techno tiene un nombre que es una palabra muy popular en Rusia (“Lighthouse” es una de las estaciones de radio más grandes, un bar y el nombre de algunas bandas). Afortunadamente, la huella es fácilmente reconocible gracias al poeta Vladimir Mayakovsky en el logo. Las 12 pulgadas con pistas largas y sutiles están hechas para DJs a los que les gusta crear un ambiente hipnótico pero divertido. Tres de los 15 discos del sello fueron hechos por Anton Kubikov, uno de los DJs rusos más renombrados y parte de SCSI-9. Para otro lanzamiento, Mayak invitó a Denis Kaznacheev de Nervmusic. Todos los propietarios de sellos están haciendo lo suyo, pero hay colaboración entre ellos. ¿Quizás la competencia cooperativa es un camino potencial para la música de baile rusa?

Palabras: Nikita Velichko

Diseño: Olesia Li